Mejore su fotografía de alimentos antes del Día de Acción de Gracias con estos 5 consejos!

Cuando se trata de fotografía de alimentos, el Día de Acción de Gracias lo tiene todo: carnes curadas, quesos finos y postres decadentes, abundantes cazuelas, sopas y guisos, una variedad de frutas y verduras de otoño, el ocasional jamón de las fiestas y el asado de pavo totalmente americano del Día de Acción de Gracias. Con tantos temas deliciosos reunidos en un solo lugar, sería una pena no capturar la esencia del Día de Acción de Gracias en el lente de su fotógrafo. Aquí hay 5 consejos que puede usar para mejorar su fotografía de alimentos antes del festejo del Día de Acción de Gracias.

#1 Practica de Tiro Interior

Este Día de Acción de Gracias cae el 26 de noviembre de 2015, y para gran parte de Estados Unidos eso significa que el gélido abrazo del invierno está a la vuelta de la esquina. Por consiguiente, la mayoría de las familias pasarán el Día de Acción de Gracias bajo techo, y es exactamente donde usted quiere practicar el tiro antes del gran festín del Día del Pavo. Ajuste el ISO de su cámara entre 800 y 1600 para aumentar su sensibilidad a la luz. A continuación, ajuste el balance de blancos al tipo de iluminación que se encuentra en su casa – si tiene lámparas incandescentes o de tungsteno, utilice el ajuste de tungsteno, si sus luces son fluorescentes el ajuste de balance de blancos fluorescentes funcionará mejor. Consulte nuestra introducción a la iluminación para obtener más consejos sobre cómo ajustar mejor la configuración de su cámara al tipo de iluminación que encontrará en el Día de Acción de Gracias.

#2 Dominar la luz de fondo

Una vez que tenga una idea general de cómo tomar imágenes de mejor calidad en interiores, hay un pequeño truco que puede dominar para que todas sus fotos de alimentos se vean más apetitosas: la luz de fondo. Es, con mucho, el mejor ángulo de iluminación que se puede utilizar para capturar la esencia apetitosa de la comida. Una retroiluminación resalta toda la profundidad, el carácter, la textura y la dimensión que hace que la comida sea atractiva y, como ventaja añadida, también resalta cualquier vapor o humo que emane de la comida. Los profesionales utilizarán un surtido de reflectores, paraguas y estroboscópicos para crear la iluminación que deseen en la composición final de su imagen, pero a menudo la luz natural que se filtra a través de su ventana es la mejor luz para utilizar en la fotografía de alimentos.

#3 Utilizar una lente de macro rápida

La fotografía de alimentos se basa en el primer plano, lo que significa que se trata de esos lentes rápidos y de primera calidad. Esto se debe a que se desea una profundidad de campo superficial que ponga énfasis en el sujeto, resaltando todos los contornos, texturas y detalles que permitan al espectador «probar» el plato con sus ojos. Entonces, ¿cuál es el mejor lente que se puede comprar para la fotografía de alimentos? Si quieres impresiones profesionales de alta calidad o identificarte con el país de los píxeles, necesitarás un objetivo rápido de primera calidad en el rango de 100 mm, como el Canon EF 100 mm f/2.8 macro. Los objetivos de zoom rápido como el Canon EF 24-105mm f/4 también son ideales para primeros planos de alta calidad, porque cuanto más amplio sea tu f-stop más se desenfocará el fondo. Sin embargo, si no estás preparado para hacer una gran inversión en un nuevo objetivo, te alegrará saber que muchos bloggers de alimentación están contentos de conformarse con un objetivo de zoom de 35 o 50 mm como el teleobjetivo Canon EF 50 mm f/1.4. Es más difícil conseguir la poca profundidad de campo que se ve en las fotos de las revistas profesionales de alimentación, pero los objetivos de zoom rápido como estos están bien para las fotos de sobremesa.

#4 Usar ingredientes frescos como accesorios

Es importante tener en cuenta que como fotógrafo estás tratando de contar una historia con la lente, en el caso de la fotografía de alimentos esa historia implica la transformación de las materias primas naturales en arte culinario. Una forma de contar esa historia es acentuar el plato con los ingredientes crudos usados para hacerlo existir. Ya sea colocando palitos de canela, clavos y una calabaza bebé junto a una rebanada de pastel de calabaza o sentando un recipiente de vidrio con granos de arroz crudo, apio fresco y zanahorias junto a un tazón de sopa de lentejas de pollo, se puede sacar la esencia de un plato yuxtaponiendo el producto terminado con sus orígenes. Sólo asegúrese de usar ingredientes frescos y visualmente atractivos, ya que al tomar primeros planos de alta definición, cada arruga, desgarro y defecto será visible en la foto. Esconda las manchas en las verduras y evite los ingredientes poco atractivos, como la pechuga de pollo cruda, cuando componga sus fotos. Tenga en cuenta que si está fotografiando algo como una ensalada en su plato, puede rociarla con agua o aceite de oliva para que las verduras brillen y se vean más atractivas en la composición final.

(marca_12) #5 Tiros de práctica de acción detrás de la cocina (marca__12) (marca__6)

Dado que usarás lentes rápidos y que la comida es sólo la mitad de la historia, practica la captura de tomas de acción desde detrás de la cocina mientras tu familia prepara las comidas. La cocina durante el Día de Acción de Gracias será un lugar muy concurrido, y si no estás acostumbrado a fotografiar grandes eventos, definitivamente puede ayudar el practicar las fotos a escondidas en ambientes concurridos antes del gran día. Preste especial atención a la distribución de la luz en la cocina y a los mejores ángulos para tomar fotos sinceras. No querrá distraer a los cocineros en el gran día, por lo que es útil conocer de antemano el lugar de la toma. Sobre todo, recuerde: esta fiesta es tanto familiar como alimenticia; ¡no olvide capturar el elemento humano cuando fotografíe el Día de Acción de Gracias!